Шпаргалки

24. Культура эпохи Просвещения.

Просвещение поставило сословия на одну ступень (впервые в искусстве), разрушило религиозное сознание (в Германии – протестантизм). Это происходит во всех странах.

Немецкая культура, нач. с эпоса, очень жестокая.

Тезис Лотмана о развитии культуры: культура передается от человека к человеку (т. к. мы подражаем). Тезис Гетте: развитие общества следует рассматривать как развитие диологического организма. Роман Гетте: «Страдания юного Вертера» (герой закончил жизнь самоубийством). Гетте влиял на культуру Германии двояко: как творец и как министр дворца.

Англия: Просвещение возникает их протестантизма. Тезис Лонка: человека формирует окружающая среда. Появляются журналы «Болтун», «Журнал неученых». Характерная черта английского искусства это ирония (скрытый юмор).

В литературе этого периода чувство собственного достоинства имеет приоритетное значение.Робинзон Крузо – идеал человека новой эпохи. Чувство собственного достоинства в высшей степени –– ироническая критика самодовольства англичан. Современный философ Фуко: безумие становится нормой, соотнесенной с разумом или безумие и разум неразрушимую и постоянно меняющуюся пору. На всякое безумие находится разум – его судья и властелин, на всякий разум – безумие, в которой он приобретает собственную убогую форму.Де Сад: «Чтобы поработить народ нужно отнять у него бога».«Декларация прав человека и гражданина» формулирует равенство социальных слоев; продолжение – «Декларация прав человека 1948»г., принятая советом ООН. Эпоха просвещения – это 17-18 век. Социально-экономическими предпосылками культуры Просвещения явились  кризис феодализма и развития капиталистических отношений в Западной Европе. Развитие буржуазного способа производства породило необходимость в прикладных науках. В это период были совершены открытия в гидростатике, механике, оптике, физиологии растений и животных.(Ньютон, Дарвин, Паскаль и др.) Культуре Просвещения присущ деизм (учение о боге как творце вселенной, которая после её создания подчинена естественному ходу событий). Деизм позволял выступать против религиозного фанатизма. Обращение просветителей к природе при отвержении христианской идеи привело к космополитизму, который выражался в осуждении всякого национализма и убеждении в равных возможностях каждой нации. Культуре Просвещения присуща научность, чертой ученых было убеждение обьяснять все явления природы естественными причинами. Идеологи Просвещения верили, что именно с помощью разума будет достигнута истина о человеке и природе. Разум трактовался как источник и двигатель познания. Определенной чертой культуры эпохи Просвещения является идея прогресса –разум может менять в лучшую сторону условия жизни, а также воспитанием можно формировать нового человека – просвещенного. Герой эпохи Просвещения – человек, который всем обязан самому себе, а не происхождению. Он является противником праздного образа жизни, роскоши. Главные добродетели – трудолюбие, бережливость и соблюдение обязательств. Художественная культура эпохи Просвещения насчитывает множество направлений, но основными являются барокко, классицизм, рококо. самодовольство. Памфлет

Барокко- вычурный стиль с обилием позолот и излишеств. Центр развития Рим. Классицизм – образцовый стиль, предметом искусства классицизма превозглашалась прекрасное , идеалом служила античность. Рококо (раковина) стиль изысканный и легковесный, кроме красоты важным становятся требования удобства. Искусство эпохи Просвещения становится светским.

Шпаргалки

18. Первобытные культуры.

Истоки и корни культуры находятся в первобытности. Первобытная или архаичная культура возникла 30 -40 тыс. лет назад. В эпохе архаичной культуры выделяют 4 периода. Нижний полеолит – 1 млн. лет назад, верхний полеолит 40 -12 тыс, мезолит 10 -8 тыс, неолит 8-4 тыс. лет назад. Общей чертой первобытных культур является синкретизм (не расчленённость) разных видов человеческой деятельности. Все происходящее в жизни процессы представлялись в идее единого целого. Например, ритуал предшествует охоте, создание изображений животных, на которых предстоит охотиться, сам процесс охоты – выступали едиными звеньями.

Другой характерной чертой архаичной культуры является тотемизм – это комплекс верований и обрядов рядового общества, связанный с представлениями о родстве между группами людей  и тотемами – определёнными видами животных и растений. Эти животные или растения считались покровителями рода или племени.

Следующей чертой архаичного общества считается анимизм (anima-душа). К возникновению анимизма первобытных людей привело желание ответить на вопросы – в чем разница между живым и не живым телом? В чем причина бодрствования и сна, болезни и смерти? Что представляют собой образы появляющиеся во сне? Древние пришли к выводу, что у живых существует душа, которая находится в теле, может покидать его на время или навсегда. Душа умершего могла вернутся в мир живых и оказать на них влияние, чтобы воспрепятствовать этому и использовались различные ритуалы погребения. В наши дни о культуре полеолита известно из археологических раскопок в Испании и Франции( пещере Альтамира). Существуют следующие гипотезы происхождения первобытного искусства:

- гипотеза простого этапа и

– гипотеза.

-гипотеза руки – гипотеза макет

1-я(простого этапа) по найденным камням по разному обработанным во Франции предполагалось, что древние приносили камни к своим жилищам, затем частично подправляли, улучшали их формы, затем полностью изготавливали или орудия труда или фигурки.

2-я (гипотеза ) – ряды параллельных линий хаотически нанесённых на поверхность скалы или прочертанные пальцами по глине. Обьясняется это тем, что подражая зверям, которые оставляли следы на скалах(точили когти) люди таким образом метили свою территорию.

3-я (гипотеза руки) Контуры рук обведенные краской или отпечатки рук на краске сделанные древними – это символы осмысления человека самого себя.

4-я(гипотеза макета) Изготовление древними людьми макетов зверей из натуральных вещей, костей, черепов, шкур. Макеты создавались с целью обучения детей охотничьему искусству.

Достижения первобытной культуры не исчезли. Остались обряды, ритуалы, памятники. Культура Древнего Египта, Шумеры Китая, возникла на основе созданного первобытными людьми.

Шпаргалки

8. Миф как культурно исторический феномен.

Греческое слово миф имеет множество смыслов. Это и сказание и речь и разговор и замысел и известие. Миф это вымысел, чья то фантазия. В Древней Греции воспринимался как нечто противостоящее действительным событиям, правде, но с другой стороны миф оценивался и как воспроизведение самой жизни. В далекие времена миф был связан с обрядом и ритуалом. В традиционном понимании миф-это возникающее на ранних этапах развития общества повествование, в котором явления природы или культуры предстают в одухотворенной форме. В более поздней трактовке –миф это исторически обусловленная разновидность общественного сознания. Миф часто оценивают как универсальный способ человеческого мирочувствования. Миф наряду с обычаями, обрядами и традициями относится к историческим формам преемственности культуры. В мировом масштабе культурное наследие выражают так называемые культурные универсалии – одной из таких универсалий является миф.

Миф имеет не только познавательный характер, но и воспитательный. В этом плане особый интерес представляют мифы Древней Греции. В мифах о богах прослеживается понимание мира, причины природных явлений. В мифах о героях раскрываются человеческие качества, которые служат примером для подражания, примером идеалов, которым должны стремится простые смертные.

Мир заменял первобытному человеку искусство и науку, давал полное знание обо всем, что требуется знать взрослому человеку.

 Шпаргалки

4. Культура в контексте современных процессов глобализации и региональной дифференциации.

Динамика ХХ столетия свидетельствует о том, что все от личности до человечества не только творят собственную культуру, цивилизацию, но и вынуждены решать вопрос- не будет ли это творение последним. Это обусловлено обострением глобальных проблем современности, которые имеют общечеловеческую природу мира и могут быть решены только совокупными усилиями рода Человека. Основное содержание развития глобального определяется не экономикой или идеологией, а «войной цивилизацией». Во-первых это глубинныеразличия между цивилизациями в истории, языке, традициях, религий. Во- вторых  становится «меньше» и «теснота» взаимодействия влечет за собой обострение различий. В-третьих в то время как Запад находится в зените своего могущества, защитной реакцией незападных цивилизаций является возвращение к национальным традициям. В четвертых – это региональная дифференциация культуры. Регион – это территория  - культурно-цивилизационная территориальная целостность важных устойчивых признаков жизнедеятельности людей.  Феномен региона выявляется в идейном и практическом самовыражении определенной территориальной общности в её самосознании (как общность осознает себя). Регион не обязательно обьединяет единство территории. Например, Япония географически дальневосточная страна в цивилизационном смысле идентифицируется с Западом, США государство  американского континента идентифицируется с западом Европы. Особенно остры противоречия регионов Запад –Восток. Запад – это царство материализма, практицизма и рационализма. Восток – обитель идеализма, духовности. Запад активен, Восток созерцателен и пассивен.

В региональных культурно-цивилизованных противоречиях находятся практически каждый народ или государство.

 Шпаргалки

1. Предмет культурологи и её место в системе социогуманитарного знания

На земле множество разнородных культур (Культура – понятие фиксирует весь духовный опыт, который накопило человечество за свою историю). Как возникли культуры, какова их судьба, способны ли они воспринимать друг друга? Эти и другие вопросы культуры изучает наука культурология  т.е. это наука о множественности культур, об их уникальности и их схожести. Культурологияю можно разделить на фундаментальную  и прикладную: 1-ая – теоретическое познание культуры, разработка методов исследований, 2-ая прогнозирует, проектирует и регулирует культурные процессы.

Основными компонентами предмета(К-И) являются:

- онтология культуры – многообразие её определений

- гносеология культуры -  культурологические знания и их место в системе наук

- антропология культуры – представление о личностных параметрах культуры

- социология  культуры – представление о социальной и пространственно временной диференцированности культур

- социальная динамика культуры – представление об основных типах соцкультурных процессов

- историческая динамика культуры – представление об эволюции форм культуры

- прикладные аспекты культурологии – представление о культурной политике, функциях культурных институтов.

Актуальность культурологи обусловлена возрастающей ролью гуманитарного познания. Для создания современной гуманитарной культуры опыт прошлых лет оказывается сверх ценным.

В связи с вышесказанным культурология является частью гуманитарного знания наряду с такими науками кА философия, право, мораль, обществознание.

4. Постмодернизм: углубление эстетических экспериментов .XX века

В 60-70-х годах в западноевропейской эстетике произошел новый поворот. Этот поворот в культурологии принято называть «постмодернизмом».­

Этот термин начал широко применяться с 1979 года, когда вышла книга французского философа Жана-Франсуа Лиотара «Постмодернистское состояние». Среди литераторов его впервые применил американский исследователь Ихаб Хасан в 1971 году. Он же и придал ему современный смысл.

Термин «постмодернизм» не может быть понят, как обозначение какого-либо стиля. Он подразумевает цитирование известных образцов, но может делать это путем каталогизации, а может — в манере намеренно бредового коллажа. По мнению И. Хасана, модернизм остается детищем эпохи Гуманизма и Просвещения, постмодернизм же построен на развалах утраченных идеалов, и потому он —дернизм «вспоминает» свой культурный анамнез подобно пациенту во время психоаналитического сеанса. Постмодернизм не занимается ретроспекциями, но извлекает из культурной памяти обрывки сновидений, какими для него и являются былые стили и направления, и строит на их основе разнородные эклектические образования.­­­­ антиинтеллектуален по сути.

Эклектика в сфере современной культуры вызревала в ходе всей европейской истории XX века. Уже в начале столетия культура перестает быть комфортным пространством. В одной точке сосредо­тачиваются все духовные начала: Восток и Запад, африканская, азиатская, европейская культуры сталкиваются друг с другом и усиливают процессы ассимиляции тех художественных явлений, которые еще недавно отличались чистотой (общий смысл искусства, назначение художника, художественный материал и проч.). Смещение различных духовных пластов постоянно увеличивается и ставит человека на грань хаоса, начала бытия. Человек начинает ощущать, что только он сам отвечает за свое бытие. Это, возможно, определяет главную ценность жизни.­

3. Попытки создания синтетических форм искусства

Анализируя модернистские течения в различных видах искусств  XX столетия, рано или поздно мы обязательно придем к выводу. что все они развивались не изолированно друг от друга. В авангардном искусстве художника уже не удовлетворяет привычный способ восприятия художественного произведения. Он пытается синтезировать в процессе творчества разные начала, создавая новый взгляд на предмет - объемный, полный, эмоционально насыщенный.

Опыты Кандинского в этой области исследуют соотношение цвета с музыкальным звуком, танцевальной пластикой, с различными запахами. В 1912 году в Мюнхене В. Кандинский создает (совместно с композитором Гартманом) музыкальную композицию «Желтый звук» — первую «бессюжетную» драму, где героями выступают гора, волшебный цветок, таинственные формы (напоми­нающие Ужасы из «Синей птицы» М. Метерлинка) и символический цвет. Основой синтеза, утверждал Кандинский, является не механическая аппликация, а внутренняя синестезия звука и цвета. Каждый предмет, каждое явление имеет свой «внутренний звук». Красный цвет, который мы не видим, а только представляем, вызывает чисто внутреннее звучание, поясняет В. Кандинский (См.: Кандинский В. О духовном в искусстве. Гл. V-VI). Оно не имеет отношения ни к холодному, ни к теплому цветам. Поэтому такое духовное видение неточно. Но оно в то же время и достаточно определенно, так как «остается только внутреннее звучание» без случайных деталей. Оно похоже на внутреннее звучание, которое мы представляем при слове «труба». Выбрав нужный нам оттенок красного на холсте, мы ограничиваем его абстрактной формой: треугольником или квадратом. То есть придаем цвету субъективный смысл. Разъяснения Кандинского показывают, что одно из значений понятия «внутренний звук» включает «голоса» самых живописных средств безотносительно к тому, что они воспроизводят. Звук становится равным духовному. Этот же принцип внутреннего, нераздельного существования цвета и звука в композиции «Желтый звук» был сохранен и в современном воспроизведении композиции В. Кандинского, музыку к которой на сей раз написал А. Шнитке.­­­­­­­­­­­­